Shōgun

Aunque ya contaba con una adaptación televisiva bastante bien valorada por el gran público, la novela más exitosa de James Clavell regresa de nuevo a la pequeña pantalla y lo hace, casi 45 años después, con la ambiciosa 'Shōgun', un apasionante viaje al Japón feudal del siglo XVII y a su convulso escenario de conspiraciones, intrigas políticas y luchas de poder. Las traiciones se suceden, los señores feudales mueven sus cartas y el país nipón, atravesando un notable período de inestabilidad, se encuentra al borde de la guerra civil. El contexto daba pie a una épica producción llena de batallas y, de hecho, no fueron pocos los que calificaron la serie como la nueva 'Juego de Tronos' tras sus primeros episodios, pero lo cierto es que 'Shōgun' va por un camino bastante diferente. No por ello necesariamente mejor ni peor, pero sí más alejado de cualquier atisbo de componente bélico para, en su lugar, centrarse en las dudas, temores y maquinaciones de los personajes desde el complejo entramado sociopolítico del Japón de la época.

Esa misma complejidad, agravada por la delicada situación del país, encuentra un interesante punto de inflexión en la figura de nuestro peculiar protagonista: John Blackthorne, un marinero británico que naufraga en las costas niponas y cuyo total desconocimiento de la cultura local, tan distante para él como lo es la suya para los japoneses, supondrá uno de los principales atractivos de la historia. Ya no solo por las evidentes dificultades a la hora de comunicarse, sino porque eso, además, permite que la serie se adentre en la lejana idiosincrasia del país asiático para, entre otras cuestiones, abordar temas tan arraigados en la sociedad nipona como pueden ser el del rol de sumisión absoluta por parte de la mujer o el del tan cuestionable concepto del honor. Todo esto no quiere decir que no vaya a haber buenas dosis de sangre, muerte y destrucción, pero la guerra, lejos de ser un personaje más de la trama, actúa más bien como el lienzo sobre el que se irán dibujando los destinos de todos los peones de esta intrincada partida de ajedrez.

Una experiencia ciertamente inmersiva, cocinada a fuego lento y apoyada en un fantástico despliegue audiovisual que, además, demuestra un gran respeto a la hora de reconstruir con extrema fidelidad un marco histórico al que es inevitable no ser transportado. Vestigios de otra época condensados así en una serie pausada, introspectiva e incluso poética en su forma de capturar el sacrificio, la lealtad y la entereza que definían los valores de un tiempo ya pasado pero, gracias a producciones como esta, jamás olvidado. No es la típica historia de samuráis y, seguramente, tampoco lo necesite. Porque, si algo me ha quedado claro viendo 'Shōgun', es que no hay mayores batallas que las que uno mismo libra en su interior.

Una buena historia muy bien narrada, que va creciendo y desarrollándose poco a poco. Unos personajes convincentes con un ritmo excelente, la fotografía excelente, muy buena música y buenas actuaciones. Lo mejor que he visto este año.

Shõgun es una mini serie dramática e histórica, protagonizada por Cosmo Jarvis, Hiroyuki Sanada y Anna Sawai.

La serie nos ubica en el Japón feudal del siglo XVII, en el que uno de los miembros del Consejo de Regentes teme por su vida y mueve sus cartas, al tiempo que un navío holandés naufraga en las costas del país nipón.

Vaya por delante que no conocía la existencia de la novela que adapta. De hecho me enteré aproximadamente en el episodio 8, que decidí dejar la introducción entera y ahí vi lo de "Basada en la novela de James Clavell".

La serie tiene una ambientación impresionante, no sé cómo era el Japón de la época, pero seguramente era muy similar a lo que hemos visto, tanto a nivel visual, vestuarios, viviendas y demás, como las costumbres, el honor, el respeto, la devoción. Además de una casi omnipresente bruma boscosa.

Los personajes y las tramas evolucionan a fuego lento, pero mientras evolucionan, se percibe la tensión en casi cada diálogo. Los personajes se hablan con respeto, con cortesía, casi agasajándose. Te regalo el oído, pero en realidad me encantaría destriparte aquí y ahora.
Es increíble el nivel en que se empeñan en aparentar, porque es lo que está estipulado. Y si me faltas al respeto, te haces el seppuku, y ale (lo que siempre hemos identificado como harakiri, he tenido que entrar en wikipedia para saber la diferencia). Y faltar al respeto puede ser simplemente discrepar. Están locos estos japoneses.

Bromas aparte, las tramas son muy interesantes, como interesantes son la mayoría de los personajes. Torayama, Yabushige, Ishido,... complejos personajes, cada uno con sus ambiciones e intereses, entre los que resalto, sin duda, a Mariko, haciéndose grande desde las sombras y casi el ninguneo.
Señalar también, que por el bien del realismo en la serie, los diálogos son en japonés, sin doblaje, y entre todos estos personajes hablando su lengua, tenemos a un invitado británico, de los que llegan en el navío, de tal forma que logran ese realismo también con las diferencias lingüísticas, valiéndose de intérpretes cuando resultara necesario. Así además tenemos un personaje al que explicarle las cosas, y de paso, también se entera el espectador.

En el aspecto más bélico, aunque hay enfrentamientos aquí y allá, de los cuales se han agradecido todos y cada uno, personalmente esperaba un poco más en este aspecto. La serie se desarrolla más bien como en un tablero de ajedrez, en el que cada movimiento cuenta, aumentando la tensión con el paso de los episodios. En este sentido hay diálogos muy buenos, muy a menudo.

Quiero decir también que se me quedó extraña la forma en cómo desarrollaron el último tramo de la historia, pero creo que conforme pasan los días va dejando mejor poso.