Tras haber rendido su particular homenaje al western clásico con 'Django Unchained' y 'The Hateful Eight', Quentin Tarantino regresa al fin a la gran pantalla y lo hace para continuar con su festival de tributos con la esperadísima 'Once Upon a Time in Hollywood', toda una carta de amor al séptimo arte en general y a la historia de Hollywood de finales de los 60 en particular. La película, aun tomando como escenario todo lo sucedido en torno a la Familia Manson, Roman Polanski y Sharon Tate, no presenta una trama definida como tal, sino que prefiere centrarse en las diferentes vivencias y anécdotas de los carismáticos personajes interpretados por Leonardo DiCaprio y Brad Pitt, quienes se encargan de llevar casi todo el peso interpretativo de un film que navega en todo momento entre la añoranza hacia esa mágica década de los 60, la decadencia de ciertos géneros cinematográficos en favor de otros y el enorme cambio social y cultural que se produjo en el Estados Unidos de aquel entonces.

Con ese escenario queda claro que estamos ante un Tarantino algo diferente a lo habitual; uno menos gamberro —aunque la película se reserva algunos momentos MUY tarantinianos—, pero también más maduro que nunca. Esto no solo se nota en el tono más emocional que usa el director, sino también en la forma en la que juega con el propio concepto de cine —ese que tanto ama— para no quedarse simplemente en la nostalgia e ir un paso más allá en la construcción de una historia que, ante todo, rebosa ilusión por todo aquello que ocurre alrededor de una cámara. Por supuesto, esa ausencia de un argumento definido, sumado a su ritmo pausado y a su larga duración —cercana a las tres horas—, hará que muchos no puedan aguantar ni veinte minutos de metraje, pero personalmente creo que no le sobra nada. Tiene buenos personajes, algunos momentos y diálogos bastante divertidos y, por supuesto, homenajes a estrellas de cine de la época, una banda sonora llena de temazos sesenteros y una deslumbrante recreación del Hollywood de 1969 que es puro deleite audiovisual. Para mí, otra maravilla en la carrera del bueno de Quentin.

Tenía un problema con el argumento y es que la historia del cine de los años 60 y 70 no me gusta mucho, tampoco me llaman la atención las ambientaciones en esta época ni me entusiasma la historia de la ***contenido con spoilers*** Así que la vi con un poco de reparo, pero con la mente abierta.

Las actuaciones de Lonardo DiCaprio y Brad Pitt son increíbles. El personaje de Brad Pitt me pregunto si está basado en ***contenido con spoilers*** Las escenas de Sharon Tate me sobraron algunas, como la escena en la que va al cine, se me hizo largo cuando va a sacar la entrada. Y Bruce Lee ¿le hizo algo a Tarantino? Porque lo deja por los suelos.

Tuvo sus cosas positivas y negativas, pero creo que la apreciaré más si la veo otra vez, sabiendo ya lo que ofrece.

Érase una vez en.... Hollywood es una película dramática con tintes cómicos, protagonizada por Leonardo DiCaprio, Brad Pitt y Margot Robbie. Dirige Quentin Tarantino.

En Los Ángeles de 1969, la película sigue a un actor con una crisis de autoestima y a su antiguo doble de acción y gran amigo, que ahora es más bien su recadero y chófer. Ambos viven junto a la casa de Roman Polanski y Sharon Tate.

Tenemos ante nosotros una carta de amor del director al cine de la época, además de la época en sí, a los westerns, a Sharon Tate, y escribe su carta de amor por medio de una película que es café para cafeteros. Más de dos horas y media de película que se toma su tiempo para todo, especialmente en las transiciones entre escenas. Tarantino quiere que saboreemos cada contexto y cada situación antes de que los personajes empiecen a interactuar. Esto hace que no sea una película fácil de digerir, ni tampoco las largas escenas de DiCaprio.

Tenemos a un DiCaprio que está bastante bien en su rol que a menudo coquetea con la autoparodia, pero sobre todo a Brad Pitt que está enorme y se nota mucho que disfruta con su personaje. Junto a ellos, y en menor medida, Margot Robbie interpreta a una Sharon Tate que Tarantino ha querido representar como un ser de luz. El trío protagonista se verá rodeado de numerosos nombres notorios para engordar el reparto, algunos habituales y otros nuevos.

Mucha pausa, mucho mimo y Tarantinadas varias en la novena película del realizador. No apta para no iniciados en el cine de Tarantino.

'Once Upon A Time In Hollywood' es esa carta de amor a un cine en peligro de extinción. Un Tarantino mucho más contenido con un desarrollo episódico y un clímax maravilloso que entra en las mejores escenas de su filmografía.

Si Tarantino -como dice desear- quiere ser recordado por los personajes que ha creado, su 9ª película es un paso que agranda su leyenda con dos personajes fascinantes: Rick Dalton y Cliff Booth. Ambos perfectamente interpretados por un polifacético DiCaprio y un poderoso Pitt.

Finalmente, quiero resaltar su desenlace una vez más. Toda la película es muy disfrutable, pero la guinda del pastel está en ese final con el Tarantino más identificable de todo el metraje. Pero a su vez con un toque muy distinto, un tono cómico excelente.